Gadget

Ci sono delle tendenze oggi? Certo, molte e diverse almeno quanto i compositori. Ce ne sono però alcune che toccano più protagonisti della musica di oggi. Per esempio quello che definirei l'utilizzo di gadget vari: oggetti quotidiani, tubi, carillon, oggetti che distaccano e stupiscono. L'effetto è spesso forte; per alcuni ha un risultato ironico, per altri più brutale e lirico. Parto soprattutto dalla mia esperienza in concerto, senza essere esaustivo, e forse sbagliandomi in pieno. Quello che vorrei risultasse sarebbe un confronto sulle questioni sollevate; per esempio, se l'utilizzo di gadget sia semplice ironia educata e divertente che urbanizza le intuizioni più radicali di un Lachnemann, per esempio. A volte ho questo dubbio e a volte non ho voglia di ridere.

I compositori che ho avuto modo di ascoltare sono molto conosciuti: Mauro Lanza, Francesco Filidei, Noriko Baba, Clara Iannotta per citare i più giovani. Mauro Lanza, già ai tempi di Erba nera che cresci segno nero tu vivi, del 1999, era nel suo proprio mondo sonoro. Lanza scrive l'elettronica inventando inaudite percussioni. La cifra è l'esotismo sintetico. Molto sembra cominciare in quegli anni. Francesco Filidei negli stessi anni, per esempio nel 1996 con Toccata, si dirige verso materiali presi direttamente da Guero di Lachenmann. Noriko Baba usa oggetti di ogni sorta; recentemente ho assistito all'esecuzione di un brano per due percussionisti e cantante Nō in cui una miriade di oggetti e timbri creano la sostanza del pezzo. Il brano sembra molto a certi brani recenti di Carola Bauckholt. L'ultima "alla breve" (programma di Radio France che commissiona brani a vari compositori) di Clara Iannotta sviluppa situazioni simili. In Trois sur cinq di Clara Iannotta la cifra è il ritmo e i timbri strani che ricordano Pesson. Queste due caratteristiche accomunano i compositori che ho citato. Un'altra osservazione è l'ispirazione barocca. I titoli sono Barocco, Toccata, Partita, ecc. Lo stile si sviluppa in particolare a Parigi e vede ancora in Gerard Pesson l'interprete più anziano. I brani di Pesson hanno, spessissimo, riferimenti barocco-ironico-esotici e citazioni varie.

Qualche considerazione: tutto ha inizio con Siciliano del Tanzsuite di Lachenmann. L'ibrido tra bruitismo e ritmi congelati dalla storia ha aperto il cammino per una serie di esperimenti sonori. Tuttavia, proprio questa inserzione neoclassica ha anche rassicurato molti, rendendo le cose un po' più facili e accoglienti; si è trattato di una specie di urbanizzazione del Lachenmann più sperimentale. Infatti i brani si sviluppano, spesso, intorno a un nucleo centrale strutturato ritmicamente, che evoca le parti centrali della Chansons madécasses di Ravel: esotismo, orientassimo, africanismo, ecc. Facendo così si elimina il contenuto sovversivo del rumore trasformandolo in un impatto esotico.

I procedimenti di scrittura si assomigliano. Il brani sono costruiti sula varietà degli attacchi, sull'ironia che porta avanti un discorso tipicamente strutturale, quello del distacco dal suono. La sensazione è a volte quella di trovarsi di fronte a un panorama sonoro frammentato in sé e per sé, senza che si entri nel flusso addomesticandolo con moduli ritmici. Manca la vibrazione. Le forme sembrano spesso tripartite: una prima sezione di esposizione-descrizione della tavolozza, una parte centrale di sviluppo spesso basata su una struttura ritmica, un ritorno finale alla frammentazione. Se prendiamo Macchina per scoppiare i pagliacci, del 2004, di Filidei e ne ascoltiamo la forma, sentiamo il tripartito che c'è già nel Siciliano di Lachenmann: esposizione, descrizione del suono, composizione e sviluppo principalmente ritmico, ritorno allo stadio iniziale. Il problema è che forse il gadget, o l'impatto secco di un suono, non ha abbastanza da dare per costruire forme diverse.

Una osservazione ancora: l'utilizzo di gadget ha un effetto ironico. A volte credo che bisognerebbe entrare nella forma e nel suono in maniera più violenta e decisa, con meno strutturazione e più osservazione ossessiva della vibrazione. L'osservazione ossessiva è per me il tentativo di essere dentro il brano senza mai uscirne. Queste poche e, ammetto, superficiali osservazioni, mi permettono di mettere l'accento su una cosa in particolare. Filidei in certi brani esce dall'ironico e fa sentire la potenza del suono, mi sembra sempre di più negli ultimi brani. Lanza ha un suo cammino ormai decennale che permette di comprenderne le sue scelte. Però il gadget a volte resta, e tra le generazioni più giovani è diventato un punto comune quasi scontato: lo straniamento sembra più un'attitudine che un nucleo espressivo. Insomma, a volte ho l'impressione che l'utilizzo di gadget sia regressivo. Ma resta un'opinione personale che volevo condividere. Aspetto di sapere dove mi sbaglio!